Ulasan Candyman (2021).

Yang terbaru dalam beberapa francais seram yang telah menerima rawatan 'legacy-quel' — but semula lembut yang mengetepikan apa yang dilihat sebagai kanon yang tidak kemas dan boleh guna (fikirkan David Gordon Green Halloween ) — Nia DaCosta pandangan baharu Penjual gula-gula terus cerita tentang asal dan entri yang paling disayangi dalam siri ini. Filem itu menghidupkan semula Bernard Rose seram pemujaan tahun 1992, meneruskan mitosnya tentang trauma sejarah kolektif yang terkubur dalam bentuk semangat pendendamnya yang eponim, tetapi juga cuba untuk melibatkan diri secara refleksif dengan kesilapan langkah pendahulunya. Dan apabila yang asal menggunakan gentrifikasi dan akademia sebagai laluan ke dalam perbincangan tentang halangan sosial yang dikuatkuasakan oleh kerajaan, DaCosta membina bagaimana ini berterusan sehingga hari ini.

Filem ini kembali ke Cabrini Green yang kini telah dipertingkatkan, lokasi filem pertama. Melalui projek seni baharu, Anthony ( Yahya Abdul-Mateen II ) tanpa disedari melepaskan Candyman, yang membunuh sesiapa sahaja yang memanggilnya dengan menyebut namanya lima kali dalam cermin. Dengan ciri debutnya 2018 Hutan Kecil , DaCosta mempunyai pengalaman dalam mengemudi sempadan sosio-ekonomi dan sistem kerajaan yang rosak dengan nuansa. Penjual gula-gula nampaknya merupakan kesinambungan yang sempurna bagi minatnya. Ia merupakan pengembangan yang menarik pada mitos watak itu, mengambil unsur-unsur yang lebih kuat daripada sekuelnya yang dihina - walaupun sesiapa yang tidak sabar untuk melihat Tony Todd kembali dalam peranan itu mungkin akan kecewa. Di mana filem pertama menggunakan momok sebagai ulasan mengenai penjejasan projek dan perumahan majlis, filem DaCosta ditentukur semula sebagai tindak balas kepada kesan kecuaian sedemikian, peringatan tentang siapa yang tinggal di sini sebelum rumah pangsa kaca mewah itu muncul. Lebih jauh lagi, DaCosta, Keluar pengarah Jordan Peele dan lakon layar Win Rosenfeld juga menarik dalam cara ia bertindak sebagai pembetulan kepada bahagian-bahagian yang tidak kemas dalam '92 Penjual gula-gula yang mengotori tesis keseluruhannya, berusaha untuk menunjukkan dendam dan keganasan roh itu kembali ke arah penindas asalnya. Asal Penjual gula-gula Peranan protagonis Helen dalam cerita ini sengaja diceritakan melalui pencerita yang tidak boleh dipercayai, ia sendiri merupakan legenda bandar dalam konteks filem baharu ini.

Percubaan untuk memperkemaskan maksud pendahulunya untuk khalayak baharu adalah kukuh, tetapi ia kemudiannya terlampau betul, kerana setiap adegan berikutnya seolah-olah ia mengandungi perbualan yang memperincikan revisionisme. Filem DaCosta nampaknya mendahului kritikan sebegitu (lucunya, pengkritik seni putih yang menjengkelkan merendahkan kerja Anthony sebagai didaktik), tetapi ia tidak menghalang transformasi subteks menjadi teks besar dan tebal yang dirasakan seperti studio yang menuntut beberapa pegangan tangan. Rasanya seperti perisai pencegahan yang sama terhadap salah tafsir, dan ia menjadi menyekat, tidak membiarkan persembahannya berfungsi. Abdul-Mateen II dan colman ahad , sebagai seorang pemastautin Cabrini Green yang masih mengkhutbahkan lagenda bandar Candyman, sangat magnetik, menyalurkan kesedihan dan kemarahan yang mendalam seperti harta rohani, yang benar-benar memakan Anthony kerana seninya dan penglibatannya dengan trauma sejarah menjadi obsesi. Brianna karya Teyonah Parris menambah hubungan intim dan peribadi kepada kesedihan kolektif filem itu, dan perubahannya menjadi kemarahan. Walaupun kekurangan kehalusan, skripnya juga kerap melucukan, satu sorotan ialah watak yang tertanya-tanya siapa yang cukup bodoh untuk melakonkan catoptromancy yang memanggil Candyman, sebelum memotong kepada sekumpulan gadis kulit putih di bilik mandi sekolah.

Ia juga menarik secara visual apabila ia menjadi kurang prihatin dengan menerangkan dirinya sendiri. Sinematografer John Guleserian menimbulkan ketidakselesaan apabila melihat pangsapuri mewah berkilat yang menutupi kotoran filem pertama — membuka cermin yang meresahkan kepada filem asal Penjual gula-gula Tangkapan overhed yang tidak menyenangkan tentang bangunan tinggi, mengubahnya menjadi kehadiran dunia lain dengan merakamnya dari bawah dan menyongsangkan imej. Salah satu sentuhan terbaik DaCosta ialah lakonan bayang-bayang yang berselang-seli yang menceritakan pelbagai mitos bandar, satu tanda tradisi lisan bercerita yang mengekalkan sejarah orang Afrika Amerika yang hancur berulang kali. Semasa melakukan ini, ia mencapai fatalisme wujud yang menakutkan seperti pendahulunya, dalam cara ia menekankan kitaran ketuanan putih yang tidak dapat dielakkan dan berterusan dan kesakitan antara generasi yang berterusan. Paling tepat, untuk setiap cerita tentang Candyman, ada satu cerita yang sama ganas tentang PD Chicago yang tidak lama lagi mengikutinya, tindakan mereka lebih jahat.

DaCosta secara visual meletakkan kengerian di antara seni bina invasif gentrifikasi, menara kaca yang menjulang merasakan ancaman yang sama seperti apa-apa lagi dalam filem itu. Salah satu pembunuhan yang tidak dapat dilupakan digambarkan dalam zum keluar yang panjang, mengecilkan mangsa di tingkap apartmen mahal mereka di kompleks bajet bercampur, jenis yang digantikan dengan Cabrini Green. Jika peringkat awal filem ini terlalu mementingkan menerangkan maksud Candyman itu sendiri, sekurang-kurangnya akibat daripada pemanggilannya adalah bercelaru, baik dalam pertumpahan darah yang menyayat hati dan siapa yang secara khusus disasarkan, kemarahan dendam kolektif yang ditimbulkan kepada sesiapa sahaja. siapa berani menyebutnya secara bergurau. Seronok melihat semangat berubah daripada sesuatu yang terjumpa kepada sesuatu yang dipanggil dengan tujuan, dalam detik-detik yang benar-benar tajam dan provokatif yang menyimpulkan filem itu. Oleh itu, memalukan bahawa sama seperti ia mewujudkan identiti baru, ia selesai, masanya dipendekkan oleh pelbagai ceramahnya yang tidak jelas.